分类: 教育学 >> 基础教育 分类: 艺术学 >> 音乐学 提交时间: 2024-07-24
摘要:乡村学校是实施美育浸润行动的重要领域。活态传承地方传统音乐视域下推进乡村美育具有增强文化自信、塑造完整人格、推广地方曲艺等价值。随着时代变迁、文化交融,乡村美育提质发展面临着地方曲艺热度不出圈、以美育人认识不深刻、乡村美育师资不充足、美育课程体系不完整、地域方言传说不广泛等困境。北桥中心小学运用场景美学,创建“兼容并蓄”物态体系;聆听窗外声音,组建“和乐共生”资源体系;突出全科美育,构建“成·美”课程体系;健全完整人格,搭建“创·美”展演体系,开展地方传统音乐活态传承研究,不仅实现了美育浸润学生、浸润教师、浸润校园的主要任务,还为乡村美育提质发展提供了有益借鉴和参考。
分类: 艺术学 >> 电影学 提交时间: 2024-07-18
摘要:自Chat-GPT爆火之后,AI似乎席卷了文学、艺术创作的各个方面,成为一把“利刃”。在平台、媒体公司和个体的不断尝试中,AI已然介入影像创作,并取得了相应的关注。借助于用户生成内容的逻辑,通过影像短片的实操经验,结合业已成型的相关案例,提出AI关键词生成创作的技术逻辑,指出人机协同是AI生成影像的发展方向。通过对比实验论证,在相同时间长度内,AI生成画面的欠丰富性。指出AI的介入创作可以有合理的艺术价值,但由于技术局限性,仍存在诸多问题。在越发完善的发展中,AI需要被设定出相应的技术、艺术和道德规范。
分类: 艺术学 >> 广播电视艺术学 分类: 教育学 >> 高等教育学 提交时间: 2024-07-18
摘要:影视作品的案例分析教学,适用于相关专业的贺信课程,也适用于想所有专业的同时课程。在教学实践中因影视作品的艺术属性而自然地带上美育的目的和效果。选择新版《大侠霍元甲》为武侠影视类型作品的最新案例,分析该剧秉持中华武术正剧的创作原则,塑造主人公真实的三重生命境遇,及其显现的三重生命美学,同时引导学生在直观感受中国传统武侠精神之后,能够深入思考人生的生存意义和生命的价值。寓严肃的生命观教育于审美教育之中,激发学生对自身生命的深刻思考,给予一种精神上实现自我本质力量解放的启迪。
分类: 艺术学 >> 美术与书法 提交时间: 2024-07-16 合作期刊: 《敦煌研究》
摘要:敦煌隋代彩塑受到印度笈多艺术风格的影响,及至唐代,彩塑已形成了中国式的表现手法与风格,既保持了雕塑的写实性,又体现出气韵生动的精神。壁画也同样,隋至唐初的人物造型中,常常出现典型的印度风格晕染法,比起北朝壁画更接近印度绘画的特点,表明当时确有一部分画家擅长画外来风格。但随着唐前期艺术的发展,画家们对外来晕染法不断改造,使之与传统的线描进行了完美的结合。从壁画的装饰图案中,我们也可看到对外来艺术的改造,如隋至唐初流行的联珠纹、石榴纹、葡萄纹等纹样在不断地被吸收改造,最后都融入了形态更为丰富的卷草纹中。
分类: 艺术学 >> 音乐学 分类: 艺术学 >> 设计艺术学 分类: 艺术学 >> 艺术学理论 提交时间: 2024-07-15
摘要:随着数码科技的迅猛发展,以视像 (图像或影像) 传递信 息成为当今社会重要的文化现象。在音乐艺术领域,视觉化也同样改变音乐的表现方式及其审美特征,受众群体从“音乐听众”逐渐转向 “音乐观众”。本文聚焦视觉文化语境下的音乐审美问题,探析音乐视 觉化的主客观原因以及视觉音乐“情境式”的审美体验。得出音乐的视觉化是科技与文化发展的必然结果,是音乐表现方式的多元化发展趋势,是视觉文化时代赋予音乐的新形式等结论。
分类: 艺术学 >> 艺术学理论 分类: 艺术学 >> 音乐学 提交时间: 2024-07-14
摘要:自文艺复兴时期以来,以音乐为主题的绘画创作成为一个盛行于欧洲的艺术文化传统和视觉叙事的表现形式。 本文以17世纪的琉特琴为图像学研究对象,阐释图像中音乐符号的听觉隐喻及其审美张力,并在艺术史的语境中探索音乐符号、绘画艺术与人类文明史的关系,揭示音乐符号的文化表征及其意义,从而为观者提供一种以音乐符号学为研究路径的观看方式和图像学的阐释方法。
分类: 艺术学 >> 音乐学 分类: 艺术学 >> 艺术学理论 提交时间: 2024-07-14
摘要:约翰·凯奇宣称“声音就是各种可能性的事件”。他的观点 引发听者对音乐媒介认知模式的思维逆转: 从乐音与噪音两者之间分 立对抗的二元关系转变为彼此和解融合的共同体。本文以《4分33秒》 为例,聚焦凯奇提出的“声音”概念和“时间”观念,阐明当代音乐 审美语境下的声音媒介、时间观念、聆听方式、音乐文化内涵等诸方 面的内在关系。从乐音序列到音乐事件的艺术观念转型是理解凯奇音 乐作品乃至当代音乐审美文化之关键所在。
分类: 艺术学 >> 美术与书法 分类: 艺术学 >> 艺术学理论 提交时间: 2024-07-14
摘要:在西方艺术史与艺术批评领域,“样式主义”是一个颇具争议的风格术语。本文从样式主义概念辨析入手,探究此 概念产生时前后关联的历史语境及其内涵,通过分析16世纪意大利早期样式主义绘画的视觉表征及其审美倾向,阐明以“反古典”为特征的样式主义与20世纪表现主义艺术之间的亲缘关系,由此揭示16世纪意大利样式主义与德国艺术精神的内在关联,为进一步理解欧洲现当代艺术提供可参照的研究方法和思考路径。
分类: 艺术学 >> 艺术学理论 提交时间: 2024-07-14
摘要:在艺术史和艺术批评领域,“古典”术语在被广泛 使用的同时又饱受争议。本文从“古典”概念入手,通过比较分析意大利文艺复兴艺术的古典范式与德意志古典主义审美 理论的相关性问题,探寻“古典”与古代文明的亲缘关系,旨 在反思有关古典的风格表征及其艺术史批评话语。笔者采用追溯古典文化源头的历史方法探究“古典”的真正内涵,力求阐明古典风格既不是某种确定的统一模式,也并非先验预 设的理论假说或学院派的教条主义,而是一个被后人不断扩展、重构与阐释的活的概念,一种活的传统。
分类: 艺术学 >> 电影学 提交时间: 2024-07-12
摘要:中国医疗题材电影历经百年发展,在内容、形式和表达上都产生巨大变化,其内容的丰富性与形式的创新性不断攀升。文中通过对1921年至今的中国医疗题材电影的分析,揭示其在内容与形式上的独特特点及地域性发展路径的同异。指出这些影视作品不仅反映了医疗领域的社会变迁与文化多样性的交融,还探讨了互联网时代背景下,新型媒介技术对医疗电影传播与叙事方式的革新影响。强调了中国医疗电影在医学叙事中面临的挑战,包括医学叙事感染力和专业性的问题,提出了对未来创作的思考。
分类: 艺术学 >> 电影学 提交时间: 2024-07-12
摘要:从电影观看的视角,互联网是一种非院线装置,它更新了人们对电影的认知,也带动了更多关于人的主动参与。计算机交互技术不断促成互联网装置下电影产品的更新。这些前提给互联网收藏做出了铺陈。在互联网装置下,人的主动行为和电影之间的关系更为微妙。尽管视频平台并不以收藏为营销目的,但却可以形成电影网络收藏行为的基础平台,完善电影公共收藏的虚拟空间。这也可以改善互联网电影的粗糙呈现,或成为提升互联网电影层次的一个有效维度。
分类: 艺术学 >> 设计艺术学 提交时间: 2024-07-11
摘要:工艺美术教育是一个发展的课题。 扎根中国大地、立足国家需求,构建以推动“中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展”和满足“人民日益增长的美好生活需要”为目的的工艺美术教育体系,是新时代工艺美术教育发展的应有之义。随着社会主义文化强国建设的提出,工艺美术教育进入内涵式发展新阶段,需要从宏观视野、产业行业、体系建设等方面尝试破解难题,契合国家战略和政策要求,紧密围绕行业产业发展,服务美育和满足高质量生活,持续完善学科建设及教育体系,探索工艺美术教育的发展路径。
分类: 艺术学 >> 戏剧戏曲学 提交时间: 2024-07-10
摘要:晚清江南职业昆班面临诸腔竞起、战乱冲击、改组解散和禁演禁令等诸多困境,力图通过表演技艺的打造与传承、戏班运作的市场化、丰富演剧的舞台表现方式,以及争取官府支持等系列振兴方略赢得生存空间。这些振兴方略一定程度提高了昆班的核心竞争力,体现在技艺更加精湛、实现强强联合的资源要素重组等方面,但也为进一步发展埋下了隐患。
分类: 艺术学 >> 戏剧戏曲学 提交时间: 2024-07-10
摘要:女曲家殷菊侬曾活跃于民国时期的上海曲坛,迁居香港后,遂将江南昆曲正宗南传,体现了晚清民国以来江南昆曲唱演传播与传承的生态景观。之所以关注女曲家殷菊侬,原因有三:第一,就昆曲技艺传承来说,殷菊侬曲唱传承渊源深厚;第二,殷菊侬曲唱曲艺颇高,曾使俞振飞得意门生岳美缇误以为是乃师录音,足以达到“以假乱真”地步,足见实力不凡;第三,殷菊侬对江南昆曲正宗的推广传播不遗余力,终其一生,这种精神令人动容。然而,殷菊侬的生平籍贯、学艺经历和曲唱交往等方面信息究竟是模糊的。近年来,随着若干零星材料的出现,为回答系列疑问带来了契机。
分类: 艺术学 >> 美术与书法 提交时间: 2024-07-07
摘要:科斗书的得名源于孔壁中书的发现,并随今古文经学之争的扩大而进入经学家的视野。汉人所称科斗书主要指以孔壁中书为代表的六国古文,晋以后又逐渐扩大到以科斗笔法呈现的篆、隶字体。典型的科斗笔法中段较粗,头尾尖细,因笔锋提按而被分作前后两截,笔者为与三折法用笔相区别,姑称之为二折法。并经考察指出,二折法是广泛存在于殷周古文的一种笔法现象,是笔法追求节律化用笔的初级阶段,代表了书法笔法发展的早期成就,其后又经与雅化处理之籀篆笔法的结合,通过篆变、隶变的草化过程,最终在隶、楷、行、草等今体书中完成了向三折法的蜕变。
分类: 艺术学 >> 艺术学理论 分类: 艺术学 >> 美术与书法 提交时间: 2024-07-05
摘要:20世纪初, 杜尚的《泉》引发了现代艺术史上关于“何谓艺术?”的争论性事件,它导致艺术的形式结构和传统美学观念之间遭遇前所未有的分离。本文围绕艺术的核心概念,试图从艺术史与美学的角度深入探讨《泉》的创作观念、物质媒介、表现形式等方面的相互关系,进而阐明《泉》确立了现代艺术审美的视觉形式之叙事框架。
分类: 艺术学 >> 美术与书法 提交时间: 2024-07-05
摘要:赵无极是当代著名华裔法国画家,被誉为“西方现代抒情抽象派”的代表。他从我国甲骨文、钟鼎铭文和青铜器的饕餮纹样中提炼元素,汲取传统山水画的审美意境,将中国审美理念与西方现代艺术形式相融合,从而形成独特的艺术风格。本文从抽象符号的线性抒情、空间意境的结构营造、光影时空的诗性叙事三个方面阐释赵无极绘画的视觉语言,探索其不同时期的艺术表现形式及其蕴含的中国艺术精神,为进一步理解全球当代艺术的视觉叙事提供可参照的方法与路径。
分类: 艺术学 >> 电影学 提交时间: 2024-07-04
摘要:人工智能时代电影导演面临生存挑战,需要导演在被动接受中主动适应ꎮ,电影工业美学导演维度 的研究也需要在人工智能时代“接着讲”。 秉承“人机一体”的创作观,并以此观念构思作品,应该是人工智能时 代的导演观。探索一种人工智能“算法内生存”的创作路径,应该是人工智能时代导演的创作方向:一方面,导 演在遵循作者情感的同时,必须尊重人工智能的数据理性,进而在感性、情感与理性、数据之间折衷、平衡。另一 方面,导演在积极发挥创造性想象的基础上,必须合理利用人工智能高效完成人类指示的底层机制,进而在借助 数据算法、人工智能实现想象的同时,不断扩展想象。
分类: 艺术学 >> 艺术学理论 提交时间: 2024-07-03
摘要:中国行为艺术自诞生至今已近 40 年,出现了许多代表性的艺术作品,也引起了学界的广泛关注与持续讨论。国内学界对其研究在伦理分析、学理探索、美学考察、史料收集、跨界比较几个层面展开,其成果丰富了行为艺术研究论题,拓宽了其学理边界。同时,我国学界对行为艺术的研究也存在某些不足,这为后来者的研究提供了新的学术空间。
分类: 艺术学 >> 美术与书法 提交时间: 2024-07-03
摘要:朱谦之的“唯情论”“宇宙美育”思想为当代中国艺术家提供了深邃而有启发性的思想体系。本文以朱谦之的“唯情论”和“宇宙美育”思想为理论核心,讨论了“真情之流”蕴含的“真情”与“直觉”、“宇宙即我,我即宇宙”蕴含的“人和于天”与“以美为本体”的自我修养,对当代中国油画创作思想的借鉴启示。结论提出,当代中国油画家们应以朱谦之美学思想为鉴,通过对创作的深入思考和对审美观念的深入研究,建立起明晰的审美认知体系,开启自己的创作灵感。